新中国歌剧的艺术轨迹和风格特征(硕士)

新中国歌剧的艺术轨迹和风格特征(硕士)(论文44000字)
摘要
中国歌剧的肇端起源于二十世纪初。自中国歌剧诞生以来，先辈们不断探索着它的创新之路，通过与时俱进的发展，对传统的去芜存菁，拓展表现形式等等努力，使得新中国歌剧保留传统戏曲的精华的同时，大量地吸收了西方歌剧表演艺术的形式美，在新中国歌剧发展的探索道路中作出了杰出的贡献。之后的几十年间，通过一代代歌剧人的不断努力，新中国歌剧也逐渐发展壮大，一度达到巅峰，在新中国早期的艺术舞台上留下了浓墨重彩的一笔。
21世纪是一个充满机遇和挑战的时代，中国歌剧也面临着同样的境遇。纵观历史，或许从新中国歌剧发展道路中所取得的经验会给我们启迪。
本文通过分析新中国歌剧的成功经验以及对中国歌剧的创作思考，探寻中国歌剧发展中的实践创新，了解多样性的音乐文化是如何产生并融入中国歌剧的。并以此，希望探索中国歌剧的发展方向。
全文分为三个章节:
第一章，通过调研史料并考证，挖掘中国歌剧的历史动态，树立新中国歌剧发展的历史道路，突出历史上中国歌剧的特征、地位、成就、当代意义。
第二章，是本文的最主要的部分，从四个方面地分析中国歌剧在不同时期的创作特征，阐述了中国歌剧在艺术风格方面的继承与创新。
第三章，分析新中国歌剧理论，并探讨其民族性与时代感，探索中国歌剧的传承创新之路——创作源于生活、坚持民族特色的道路，并指出中国歌剧要雅俗共赏，与时俱进。

关键词：新中国歌剧；艺术轨迹；风格特征；时代感；民族性

 
Abstract
From early 20th Century, Chinese opera started to develop. After years of evolution, Chinese opera has been developed to opera with Chinese characteristics. It retains the characteristics of western opera and comes with the feature of traditional Chinese musical.
Chinese opera faces new opportunities and challenges in twenty-first century. The history of Chinese opera brings insights on the future development of 'New China Opera". This article focuses on analysing the success of Chinese opera, the innovation of contemporary Chinese opera and the crossover of tradition Chinese musical and contemporary Chinese opera.
This article consists of three parts. In the first section, it talks about the success of Chinese opera based on the history background. In the second part, it demonstrate the primary feature of chinese Opera, its inherent law and form of expression of the innovation. in the last section, the methodology of Chinese Opera's development is discovered in the last part - the creation comes from life with national features.

Key words: new china opera; development of art ; characters and feature;sense of timely;national character.

目录
绪论    1
第一章    新中国歌剧的渊源和语境
第一节 中国歌剧的肇端    3
一、儿童歌舞剧的早期探索    3
二、延安秧歌剧对中国歌剧的贡献    4
三、《白毛女》与中国歌剧表演艺术的初步成型    5
第二节 新中国初十七年歌剧的兴盛    8
一、解放后至文革前中国歌剧发展的成就
第三节 文革萧飒与再度繁荣    10
一、中国歌剧的转折与衰落（1976—1979）
二、中国歌剧风格多元化、雅俗分流的倾向（1979—1989）
三、中国歌剧中西合璧，完美结合（1990—现在）
第二章 新中国歌剧的四类风格    14
第一节 新音乐时期歌剧为摹本    14
一、《洪湖赤卫队》的艺术成就
二、《红珊瑚》艺术能量的再积聚
       三、《江姐》创作的整体性优势
第二节 民族的传统音乐为基础    18
        一、《小二黑结婚》的“戏曲化”及其成就和影响
二、《刘胡兰》及《红霞》的表演艺术    19
三、《窦娥冤》的戏曲艺术风格
四、戏曲美学对中国歌剧的滋养
第三节 汲取西方歌剧创作方法    22
一、《原野》的艺术创作特点
二、西方戏剧美学对民族歌剧的渗透
第四节 参照欧美音乐剧通俗化
第三章 对中国歌剧发展的思索
第一节 中国歌剧要立足传统、面向全球    26
    一、立足传统是中国歌剧发展的必要基础
   二、国际化是中国歌剧创作的必然趋势
第二节 中国歌剧要源于生活、反映时代    32
       一、源于生活是中国歌剧创作的深厚基础
     二、与时俱进是中国歌剧创新的明智之举
第三节 中国歌剧要雅俗共赏、提升格调    21
         一、雅俗共赏是中国歌剧发展的审美取向
         二、广纳博收是中国歌剧创作的艺术胸怀
结语    31
一、新中国歌剧的创作、表演、传播、接受的经验教训是宝贵的文化财富
二、完善中国歌剧的创作与演出的市场化机制，但同时政府组织适当程度的社会赞助，让艺术市场和文明社会同时成为中国歌剧的“保护人”
三、繁荣歌剧评论，让歌剧评论成为艺术家与听众间的联系桥梁、对话平台和共同的百花园
参考文献    32
致谢    35